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Dirigeons-nous à présent de nouveau vers le choeur afin d'avoir une vue d'ensemble sur la coupole. Y êtes-vous? Bien, voyez-vous bien la coupole ? Alors observons la fresque qui décore cette vaste coupole. N'est-elle pas impressionnante par son immensité, mais aussi par sa monumentalité ? Les personnages semblent trop nombreux, trop près les uns des autres, trop grands aussi – certains font plus de 6 mètres de haut. Les couleurs frappent tout autant : les bruns s'opposent aux ors tout comme les ténèbres à la lumière, et l'Enfer au Paradis. Car oui, c'est bien du Jugement dernier dont il s'agit ici, et ce, sur 4000 mètres carrés. Maintenant, nous allons parler de cette fresque. Alors : qui commanda cette œuvre ? Et bien, c’est le grand-duc de Toscane : Cosme 1er de Médicis. Il souhaite donner à Florence un Jugement dernier digne du plus grand des modèles, celui de Michel-Ange en la chapelle Sixtine à Rome, réalisé 30 ans auparavant. Un hommage donc à ce grand artiste florentin qu’admirait tout particulièrement Giorgio Vasari, l’auteur de cette fresque-ci. Cela dit, ce n’est pas comparable, comme vous pouvez le voir. Et notamment parce qu’ici et contrairement à la Sixtine, les personnages n’ont pas subi de déformations pour que le spectateur en contrebas ait une vision nette de la fresque. Regardez encore les personnages : ils ne sont pas harmonieux. Ils semblent ramassés sur eux-mêmes. 2 mots sur cet artiste –disons- moyen, qu’est Giorgio Vasari. IL était l’artiste officiel des Medicis et savait très bien peindre « sur enduit frais », « a fresco» en Italien qui donna le mot « fresque ». 2 mots sur cette technique : Sur un enduit frais, fait de chaux et de poudre de marbre, l’artiste applique, dans un premier temps, les cartons de préparation afin de pouvoir en inciser les contours à l'aide d'une pointe. Puis, dans un deuxième temps, il applique les pigments à l'aide d'un pinceau. Toute la difficulté étant de peindre suffisamment vite avant que l'enduit ne sèche. Et pour cela, une solution: n'enduire que ce que l'on pouvait peindre en une seule journée. La peinture «a fresco» demandait donc à l'artiste une parfaite maîtrise de cette technique. Giorgio Vasari la détenait. Il a passé les 3 dernières années de sa vie sur cette fresque et à sa mort en 1574, son travail fut repris pendant 5 ans encore par un certain Federico Zuccari. Mais revenons à Vasari : c’est aujourd'hui un inconnu pour sa peinture, mais un écrivain illustre pour ses biographies d'artistes italiens de Giotto à Michel-Ange. L'un des premiers historiens d'art donc.
Plan La coupole et la fresque de Giorgio Vasari
Avis La coupole et la fresque de Giorgio Vasari
Infos pratiques La Coupole Et La Fresque De Giorgio Vasari
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Auteur du guide: Julien Laz, grand voyageur ayant visité des centaines de destinations, et fondateur de Cityzeum. Update page : juin 2026
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Questions les plus fréquentes des voyageurs
La ville de Florence, en Italie, regorge de trésors artistiques et architecturaux, et la fresque du Jugement dernier située dans la coupole du Duomo en fait partie. Cette œuvre monumentale a été peinte par Giorgio Vasari et Federico Zuccari au 16ème siècle, après la mort du célèbre artiste florentin Michel-Ange, qui avait commencé le projet. La fresque représente le Jugement dernier, un thème chrétien commun dans l'art de la Renaissance. Au centre, le Christ est assis sur un trône et sépare les âmes des damnés et des sauvés. Les figures représentées sont saisissantes, avec des couleurs vives et des expressions intenses. La fresque est une merveille de l'art de la Renaissance italienne et a été restaurée à plusieurs reprises pour préserver sa beauté. Elle est située dans la coupole de la cathédrale de Florence, qui est elle-même un chef-d'œuvre architectural. Visiter la fresque du Jugement dernier est une expérience inoubliable pour les amateurs d'art et d'histoire. La cathédrale de Florence est l'une des attractions les plus populaires de la ville, avec des milliers de visiteurs chaque année. La fresque est un exemple éloquent de l'art de la Renaissance et un témoignage de la richesse culturelle de la ville de Florence. Il est recommandé de prendre le temps de l'admirer et de s'imprégner de sa beauté lors de votre visite de la ville.